Чем занимается графический дизайнер и какие навыки нужны для старта

Необходимые качества и навыки

Прежде чем сделать выбор в пользу профессии графического дизайнера, стоит проанализировать свои возможности и понять, подходит ли вам эта работа.

Требования к личностным качествам:

• стрессоустойчивость;
• ответственность и самодисциплина;
• творческое мышление;
• общительность, неконфликтность;
• организованность и стремление к постоянному обучению.

Помимо указанных, графическому дизайнеру не мешает обладать чувством стиля, вкусом, развитой интуицией.

Обязательные профессиональные знания и навыки:

• методы выполнения художественно-оформительских работ;
• основы типографики и полиграфии, организации рекламы;
• понимание принципов верстки макетов, составления ТЗ разработчикам;
• основы психологии восприятия, понимание цвета и света;
• владение техникой рисунка;
• глубокое знание графических редакторов;
• умение применять в своей деятельности фото и видеокамеры, профессиональные гаджеты и устройства.

Важно
Базовые знания и профессиональные навыки будущий специалист получит на курсах или в ВУЗе, но основной этап становления графического дизайнера возможен только в постоянной работе и самосовершенствовании.

Дайте несколько ценных советов работающему дизайнеру

1. Будьте ответственным.
2. Балансируйте между творчеством и функциональностью. Часто у новичков перекос либо в одну, либо в другую сторону, но дизайн ради дизайна ― это плохо, как и «сухой» дизайн.
3. Делайте коллабы с коллегами по цеху. У всех разные сильные стороны, и чем быстрее вы выявите свою и оттените её чужой сильной стороной, тем раньше у вас получится крутой проект. А по нему вас на Behance потом найдёт работодатель.

1. Читайте книги. Любые, разные, много. Это самый лёгкий и эффективный способ развивать воображение. А воображение ― это один из главных инструментов дизайнера. Если человек не может визуализировать, креативить, он вряд ли станет хорошим специалистом.
2. Не бойтесь сложных задач, потому что они делают из нас хороших дизайнеров.
3. Не бойтесь критики, подумайте, у кого её можно получить и как правильно с ней работать. Критика ― ключ к развитию.

1. Используйте модульную сетку.
2. Будьте однозначны.
3. Упрощайте.
4. Всегда делайте чуть больше.
5. Не думайте, что люди глупы.
6. Читайте художественную литературу.

Работа графическим дизайнером

В графическом дизайне фриланс развит не хуже, чем работа в студиях. Поэтому если нравится работать из дома и на себя, то вполне можно освоить дизайн и начать искать первых заказчиков на специализированных ресурсах. Безусловно, конкуренция очень большая, но найти своего клиента возможно.

Также можно найти работу графическим дизайнером удаленно, устроившись на постоянную работу. Особенно часто удаленных сотрудников нанимают веб-студии, занимающиеся разработкой сайтов. И естественно, есть возможность работать в офисе. Обычно это коворкинг с общим рабочим пространством и взаимодействием с коллегами.

Сколько зарабатывает графический дизайнер

Зарплата графического дизайнера напрямую зависит от его навыков, опыта и портфолио. Если речь идет о новичке или стажере, то он может работать только ради опыта, либо получать от 10-20 тысяч рублей в месяц. А вот в случае с senior-дизайнерами и арт директорами, их заработная плата может быть на уровне 200 тысяч рублей в месяц.

Как и всегда, нам нужны конкретные цифры, и желательно с графиками! Поэтому мы провели анализ, используя 2 источника информации.

Первый источник — сайт по поиску работы Trud Россия. Здесь среднее количество вакансий, зато есть статистика по популярным профессиям, в том числе и по графическому дизайну:

По графику выходит, что средняя заработная плата составляет 38 тысяч рублей в месяц. При этом много вакансий с 26, 38 и 44 тысячами рублей в месяц. Отметим, что в отличие от большинства профессий, выборка по графическому дизайну нормальная — на сайте есть почти 600 вакансий.

Также на Trud указано, сколько зарабатывает графический дизайнер в разных городах России:

Больше всего получают в Москве, причем с существенным отрывом от других городов: в среднем 52 тысячи рублей в месяц. На втором месте Санкт-Петербург с 44 тысячами рублей в месяц. Тройку замыкает Екатеринбург, в котором графическим дизайнером в среднем платят 40 тысяч рублей.

Перейдем ко второму источнику — это сайт с вакансиями HeadHunter. Здесь нет инструментов статистики (по крайней мере, для общего доступа), но много вакансий. По профессии графический дизайнер есть 3 000 объявлений.

Скриншоты с зарплатой в вакансиях:

Разброс заработной платы довольно большой, но можно сделать вывод, что в среднем специалисты получают 45 тысяч рублей. Учитывая примерные данные HeadHunter, это близко к показателю с сайта Trud.

Графический дизайнер – требования работодателей

Обязанности и требования работодателей зависят от направления профессии. Тем не менее, некоторые общие критерии есть, потому что и веб-дизайн, и маркетинг может выполняться в одном и том же программном обеспечении.

Наиболее встречающиеся требования и обязанности в вакансиях:

• знание Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, InDesign;
• владение Figma;
• знание 3D;
• креативная генерация идей;
• продумывание UI/UX;
• работа с клиентами для достижения глубокого понимания их бренда и аудитории;
• чувство цвета и стиля, творческий подход, знание актуальных тенденций.

Графический дизайнер – где найти работу

Найти работу можно на сайтах, о которых мы уже упоминали выше. Это самые популярные сайты по поиску работы в России: HeadHunter и Trud. Порядка 200 объявлений по профессии есть на сайте Habr Карьера, вакансии по графическому дизайну можно найти по этой ссылке .

Работа великолепно проявляет себя в сфере фриланса. Заказчиков можно найти на таких популярных сайтах, как FL, Weblancer, Kwork и WZ.

Создание фирменных стилей

Айдентика — огромный пласт графического дизайна. Новые бренды появляются каждый день, всем им нужны логотипы, фирменные шрифты, цвета и паттерны. Это серьёзная работа, которая идёт в тандеме с маркетологами и может растянуться на недели или даже месяцы.

Поскольку фирменный стиль разрабатывают один раз и на долгий срок, компаниям в штате такие специалисты не нужны — дизайн заказывают на аутсорсе. Дизайнеры фирменного стиля могут работать на фрилансе, преимущественно с малым бизнесом, или в дизайн-студиях — с крупными заказчиками.

В разработку фирменного стиля входит:

• Создание логотипа — фирменного символа компании, который может быть использован на любых носителях: от мобильного приложения и упаковок товаров до футболок, календарей и другого мерча.
• Выбор шрифтов, которые может использовать компания: на сайте, в рекламе и в соцсетях.
• Выбор фирменных цветовых сочетаний, которые будет использовать компания.
• Разработка фирменных паттернов или иллюстраций, по которым бренд будут узнавать.
• Иногда — разработка модульной сетки, с которой все рекламные материалы будут верстать по единому образцу.
• Примеры оформления носителей фирменного стиля: документов, рекламных материалов, упаковок, мерча, униформы и презентация их на мокапах. Так это может выглядеть:

Фирменный стиль Android

После утверждения фирменного стиля создаётся брендбук — буклет, в котором будут детально описаны визуальные решения, указаны допустимые и недопустимые варианты использования логотипа, цветов, шрифтов и других элементов. Это нужно, чтобы дизайнеры в штате или в сторонних студиях, к которым будет обращаться компания, не нарушали корпоративную символику, работая над маркетинговыми коммуникациями, упаковками или веб-ресурсами.

Основная часть работы над фирменным стилем — это создание векторной графики в Adobe Illustrator или CorelDraw. Для бренда подбирают визуальную метафору, определяются с желаемой стилистикой, а затем стараются передать главный месседж в лаконичном знаке — логотипе. После разработки логотипа занимаются шрифтами, цветами и паттернами. Результат работы дизайнера — простая масштабируемая графика, которая хорошо будет смотреться в разном размере и формате.

В небольших студиях фирменным стилем может заниматься один человек, в более крупных над этим трудится целая команда. В частности, для отдельных задач могут привлекать дизайнеров из смежных областей: например, моушн-дизайнера для анимации логотипа или иллюстратора для создания сложного паттерна.

Где получить образование

Образование дизайнера можно получить как на курсах, так и в ссузах и вузах.

Одно из самых популярных направлений – «Дизайн». Можно выбрать следующие направления:

• «Графический дизайн»
• «Промышленный дизайн»
• «Брендинг в индустрии моды»
• «Дизайн костюма»
• «Современный дизайн»
• «Дизайн и фотография»
• «Коммуникационный дизайн»
• «Анимация»
• «Гейм-дизайн и виртуальная реальность»
• «Дизайн среды»

Прием в колледжи, училища и техникумы происходит по среднему баллу аттестата, а также результатам ОГЭ и творческим испытаниям. Для поступления в ссузы нужно сдать ОГЭ по русскому языку и математике, а также по профильным предметам (все зависит от конкретного ссуза)

Важно иметь творческие работы, так называемое портфолио, и пройти творческий конкурс (живопись, рисунок, черчение, фотография, проектная композиция и др.)

В ссузах существуют такие направления:

• «Графический дизайн»
• «Дизайн»
• «Ландшафтный дизайн»
• «Художник по костюму»
• «Флористика»

Срок обучения на дизайнера после 9 класса варьируется от 3 до 4 лет, после 11 класса – от 4 до 6 лет.

Очные учебные заведения

Получить профессию дизайнера можно в следующих вузах:

• МГХПА им. С.Г.Строганова (Москва)
• Российский государственный университет им. А.Н.Косыгина (Москва)
• Московский архитектурный институт (государственная академия)
• Институт бизнеса и дизайна (Москва)
• Московский гуманитарный университет, МосГУ
• Национальный исследовательский университет «МЭИ»

• Национальный исследовательский университет (Высшая школа экономики)
• Российский государственный социальный университет
• Московский государственный институт культуры
• Московский государственный технический университет им. Н. Э. Баумана
• Московский городской педагогический университет
• Росси́йская акаде́мия наро́дного хозя́йства и госуда́рственной слу́жбы при Президенте Росси́йской Федера́ции

Лучшие ссузы для дизайнеров

Для получения среднего профессионального образования по профилю «Дизайн» можно рассмотреть следующие ссузы:

• Колледж декоративно-прикладного искусства им. Карла Фаберже
• Колледж дизайна и декоративного искусства МГХПА им С.Г. Строганова
• Московский издательско-полиграфический колледж имени Ивана Федорова
• Московский техникум креативных индустрий им. Л.Б. Красина
• Петровский колледж (Санкт-Петербург)
• Государственное бюджетное профессиональное образовательное учреждение города Москвы “Колледж Архитектуры, Дизайна и Реинжиниринга № 26”
• ОГК
• Колледж ЮУГТК (Южно-Уральский государственный технический колледж)
• Первый Московский Образовательный Комплекс

Обучение на дизайнера также можно пройти в школах:

• «Академическая школа дизайна»
• «Стрелка»
• «Современная школа дизайна»
• «Школа дизайна Яндекса»
• «Международная школа дизайна»
• «Британская высшая школа дизайна»
• «Школа дизайнеров Бюро Горбунова»

Дистанционные курсы

Профессию дизайнера можно получить и на онлайн-курсах:

• Coursera
  • графический дизайнер,
  • веб-дизайнер,
  • дизайнер интерфейсов и др.
• Skillbox
  • коммерческий иллюстратор,
  • дизайнер интерьеров,
  • fashion-дизайнер,
  • ландшафтный дизайнер и др.
• Geekbrains
  • гейм-дизайн,
  • моушн-дизайн,
  • дизайнер мобильных приложений,
  • 3D-моделирование и др.
• Нетология
  • UX/UI-дизайнер,
  • веб-дизайнер,
  • геймдизайнер,
  • графический дизайн и др.

Чем занимается специалист

Должностная инструкция зависит не только от места работы графического дизайнера, но и выбранной им специализации. При этом он может работать в одном из направлений или сразу в нескольких, совмещая их. Ниже представлены разные роли специалиста:

• Дизайнер издательского дела. Специализируется на полиграфии печатной продукции, к примеру, газет и журналов. В процессе работы он получает изображения и тексты, которые верстает и создаёт макеты для последующей печати. Работа в СМИ требует от него стрессоустойчивости и скорости, например, чтобы сверстать срочную статью.
• Дизайнер айдентики. Подготавливает фирменный и узнаваемый стиль бренда. В рамках этой работы он создаёт логотип, подбирает шрифты и цвета. Задача этого специалиста заключается в создании визуальной составляющей бренда, которая призвана повысить его узнаваемость.
• Дизайнер упаковки. Его работа заключается в создании дизайна для упаковки продукции. Это направление требует особой внимательности и тщательности, т.к. из-за больших тиражей (в десятки или сотни тысяч) любая ошибка может обернуться серьёзными последствиями.
• Моушн-дизайнер. Создаёт графическую анимацию, которая может выглядеть как небольшая анимированная картинка или целый ролик-история. Подготавливаемый им продукт представляет собой 2D- и 3D-графику в движении.
• Веб-дизайнер. Занимается внешним видом сайтов, к примеру, шрифтами, цветами, кнопками, меню и т.д. Рабочий день такого специалиста состоит из широкого списка задач: от разработки иконок до подготовки сложных веб-ресурсов. Также в процессе работы необходимо регулярно общаться с разработчиками и проект-менеджерами.
• Дизайнер интерфейсов UX/UI. Подготавливает пользовательский интерфейс. Для этого он изучает потребителей, разрабатывает информационную архитектуру, рисует прототипы продукта. В зависимости от потребностей посетителей специалист определяет цветовую палитру, формы, структуру размещения объектов. Также в его обязанности входит тестированием продукта, чтобы интерфейс был удобным для пользователей.
• Дизайнер среды. Создаёт знаки и указатели, по которым люди могут ориентироваться в общественном пространстве. Всевозможные таблички на дверях, схемы в метро и на остановках, к примеру, также являются произведениями этого специалиста.
• Дизайнер шрифтов. Специализируется на разработке шрифтов, которые имеют определённый характер и предназначены для решения конкретных задач. Эскизы шрифтов могут подготавливаться как от руки и затем проходить оцифровку, так и сразу при помощи специализированного ПО.

Не варитесь в собственном соку

Вступайте в сообщества дизайнеров и профильные группы. Участвуйте в обсуждениях.

Так вы сможете почерпнуть новые идеи и избежать типичных для новичка ошибок. Может быть, получите ценные советы от более опытных коллег.

Кстати, о советах. Не стесняйтесь просить совета у других. Люди любят учить и помогать, и дизайнеры не исключение. Профессионалы часто готовы поделиться с новичками полезной информацией.

Не бойтесь критики. На старте ваши работы не могут быть идеальными в принципе. Конструктивная критика — помощь для вашего профессионального развития. Но не принимайте близко к сердцу агрессивные, явно недоброжелательные и малосодержательные отзывы: такие комментарии больше говорят о проблемах этих людей, а не о вас и ваших работах.

Если ещё не умеете, то учитесь рисовать

Есть дизайнеры, которые вполне справляются со своей работой и не умеют рисовать. Но с рисованием многое проще. В большинстве направлений дизайна не нужен академический или высокий уровень рисования. Зато пригодится навык уверенно делать наброски, нарисовать выразительный скетч — это поможет быстро и понятно донести свои идеи до коллег и заказчика.

По рисованию есть много видео и курсов, а ещё обратите внимание на книги. Например, вот эти:

• Дмитрий Горелышев. «Простое рисование»;
• Марк Кистлер. «Вы сможете рисовать через 30 дней. Простая пошаговая система, проверенная практикой».

Чем занимается графический дизайнер: обязанности , функции, навыки

Теперь давайте более подробно рассмотрим, что делает графический дизайнер. Сначала рассмотрим основные обязанности.

Обязанности:

• Разработка дизайна для рекламных материалов: баннеры, брошюры, буклеты, маркетинг-киты.
• Создание красивых презентаций.
• Создание инфографики.
• Стилизация помещений.
• Разработка интерфейса для сайтов, приложений, программ.
• Разработка упаковки и дизайна для мерча (футболки, кружки, ручки).
• Создание узнаваемого бренда.
• Разработка шрифтов.
• Моушн-дизайн.

Графический дизайнер – профессиональные направления

В графическом дизайне есть немало направлений, которые очерчивают сферу деятельности специалиста. Обычно новички выбирают что-то одно, дабы сконцентрироваться на единственном типе работы и развиваться в нем. Некоторые опытные графические дизайнеры предпочитают работать в разных направлениях, например, чередуя веб-проекты с дизайном билбордов.

Несколько популярных ролей в профессии с наглядными примерами:

Брендинг. Разработка персонального стиля, включая все составляющие (логотип, цветовая гамма, визитки, бланки, одежда сотрудников, дизайн торговых точек, разработка интерфейса сайта и т.д.).Подробнее о брендинге тут.

Маркетинговый дизайн. Включает в себя любую визуальную рекламу: баннеры, билборды, вывески, постеры, штендеры, веб и прочее. Чаще всего такие дизайнеры получают четкое ТЗ от рекламщиков, которые уже провели анализ и пришли к выводу, каким именно способом будут воздействовать на потенциальных клиентов.Реклама агентства адвокатов по разводам:

Дизайнер в издательском доме. Такой специалист работает над внешним видом всевозможных книг, журналов, визиток, газет, листовок, брошюр и другой печатной продукции. Подробнее об этой специальности – здесь. Страницы журнала CNET Magazine:

Дизайнер пространства. На плечи данного специалиста ложится создание дизайна среды, что также именуется как дизайн опыта. Он отвечает за правильную навигацию человека в пространстве. Результатом работы может являться дорожный знак, карта метро, стиль комнат в музее, дизайн стадиона и подобное.Пространство в воронежском комнатном театре:

Создание шрифтов. Сфера деятельности, сильно отличающаяся от большинства других. Подразумевает разработку различных шрифтов, их правильное использование и сочетание между собой. Подробно о профессии. Пример шрифта:

Дизайн упаковок. Как бы странно это не прозвучало, но упаковка значительно влияет на популярность продукта

Конечно, содержание имеет большее значение, но от внешнего вида коробки зависит, обратит ли на нее внимание потенциальный покупатель, узнает ли уникальный стиль среди других. Ну а упаковка применяется почти везде, начиная от техники и заканчивая пищевыми продуктами

Подробнее об этой специальности.

Моушн-дизайн. К этому виду относятся анимации и видео, другими словами, все движущиеся графические элементы. Но моушн-дизайном считаются и небольшие элементы на статических объектах. Например, эффект того что глаза на сайте “наблюдают” за курсором.
Пример работы вы можете посмотреть в заставке сериала “Настоящий детектив” (ссылка на видео).

Веб-дизайн. Сфера цифрового дизайна, включающая в себя сайты, программы, приложения. Веб-дизайнер разрабатывает интерфейс, шрифты, рисует необходимые иллюстрации и в целом отвечает за то, как в конечном счете будет выглядеть сайт/приложение/программа. Кстати, на нашем сайте есть обзор профессии веб-дизайнер.Дизайн сайта одного из самых престижных отелей в мире The Scott (ссылка на сайт):

Гейм дизайн. Мы специально написали название направления двумя словами, а не термином “геймдизайн” (ссылка на обзор профессии геймдизайнер), дабы не путать понятия. Графический дизайнер игр разрабатывает именно визуальные элементы игры, будь то интерфейс игрока, изображения, концепт-арты и прочее.Дизайн онлайн игрового автомата:

Как видно, профессия очень обширна. Поэтому заинтересоваться ей могут люди с разными увлечениями. Например, геймеры и маркетологи.

Сколько получают графические дизайнеры за свою работу?

В нашей профессии зарплата колеблется от 200$ (в небольшой фирме) до 3000$ и выше (в крупном проекте крупной компании). От чего это зависит? На доход влияет как личная квалификация, так и размер компании и её возможности, при условии, что вы работаете на постоянного работодателя.

А как дела обстоят у фрилансеров?

Ещё один вариант, как определить стоимость работы, это подсмотреть цены за аналогичные заказы

Обратите внимание, что скорость работы у каждого своя. Однако, первые шаги на бирже вам помогут узнать, с какой скоростью вы выполняете тот или иной заказ

08.04.2019

1 028

Как правильно составить портфолио дизайнера, чтобы получить работу

Привет всем! Чтобы найти высокооплачиваемую работу, дизайнеру нужно запастись джентльменским…

С чего начать освоение профессии

Я подготовила для вас пошаговую инструкцию по освоению профессии и началу работы:

Определитесь с видом дизайна, которым хотите заниматься. Для этого изучите каждое направление работы дизайнером подробнее, прочитайте отзывы тех, кто уже работает.
Определитесь, где и как вы будете осваивать профессию. Например: профессионально или самостоятельно, на курсах или в университете, очно или заочно.
Начните практиковаться еще в момент обучения. Пробуйте разные дизайны, оттачивайте технику, развивайте образное мышление и воображение.
Еще в момент обучения начните собирать портфолио. Если пока не попадается интересных предложений, то попросите друзей помочь вам. Создавайте иллюстрации (другие работы) за отзывы и для портфолио.
Общайтесь с коллегами

Вступайте в профессиональные сообщества, изучайте истории успеха, делитесь своими работами и обращайте внимание на конструктивную критику.
Создайте рабочую страницу в Вконтакте. Позаботьтесь о том, чтобы по ней сразу было видно, с кем приходится иметь дело

Уже в ее оформлении вы можете продемонстрировать свои профессиональные умения.

Где искать заказы и вакансии? На биржах фриланса, например, на Кворк, Work-zilla. А также на сайтах по поиску работу: hh.ru, Авито и другие.

И каждый владелец бизнеса хочет выделиться из толпы, привлечь внимание аудитории. Тут-то и пригодятся умения графического дизайнера

Что нужно для работы графическим дизайнером

Прежде всего, нужно получить специальное образование. Хотя некоторые люди начинают профессиональный путь интуитивно. Большинство оканчивает курсы графического дизайна, а кто-то получает высшее образование.

Об этом мы еще поговорим подробнее немного ниже. А пока разберем качества, которые необходимы для работы графическим дизайнером.

Деловые и личные качества

В работе графическим дизайнером пригодятся следующие качества:

• коммуникабельность (вам предстоит не только много общаться с заказчиками, но и искать индивидуальный подход к каждому из них);
• организованность;
• пунктуальность;
• усидчивость и внимательность;
• дисциплинированность;
• психологическая гибкость;
• неконфликтность и стрессоустойчивость;
• целеустремленность;
• инициативность;
• зрительная память;
• чувство стиля.

Качества, без которых не обойтись в работе графическим дизайнером:

• художественный вкус;
• визуальное и пространственное восприятие;
• креативное мышление;
• аналитические способности;
• образное мышление.

Профессиональные навыки

Большинство дизайнеров работает в таких программах как Photoshop, Adobe Illustrator, Figma, Sketch. Соответственно, нужно разобраться в этом.

Примеры профессиональных навыков:

• умение создавать векторные иллюстрации;
• 3D-моделирование, текстурирование;
• разработка уникального стиля и логотипов;
• умение презентовать свои проекты;
• умение делать скетчи (быстрые зарисовки от руки);
• умение определять целевую аудиторию и работать с ней.

Всему этому можно обучиться. И, конечно же, дизайнер должен уметь рисовать. Здесь не требуется создавать высокохудожественные произведения, но все-таки нужно знать основы художественного искусства. В работе пригодится знание композиции, колористики, шрифтов.

Графическому дизайнеру необязательно знать основы программирования или копирайтинга, хотя гуру в этой области умудряются совмещать в себе сразу несколько профессий. Чем это привлекательно?

Например, если вы умеете не только создавать красивую картинку, но и писать код для сайта, а также красивый и вовлекающий текст, то вы сможете в одиночку сделать сайт. Вам не придется взаимодействовать с другими специалистами, спорить с ними о представлениях, отстаивать свое видение всего сайта и т.д.

А также вы сможете взять больше денег за такую работу.

Какие есть критерии для оценки качества работы дизайнера

Оценить работу дизайнеров непросто. О релевантности конкретных метрик спорят: из-за этого всегда есть риск уйти в область субъективных суждений («этот цвет неприятный»). Так что перед каждой студией стоит задача разработать систему измерения результатов: она поможет оптимизировать работу и сделать предложения и смету прозрачными для заказчика.

Позиция нашего агентства, например, — найти баланс между решением арт-директора и вкусами ЦА, которая будет потребителем контента. Мы пользуемся таблицей в CRM, в которой по пятибалльной шкале оцениваем работу наших дизайнеров с цветом, шрифтами, фотоизображениями, композицией и анимацией. 

Если общая оценка меньше норматива, то проект выносится на обсуждение. Мы стараемся понять, почему человек сделал неудачный выбор. Например, внести правки мог попросить заказчик — тогда проблему и альтернативные решения стоит обсудить с ним. Или специалисту могло не хватить знаний и навыков — тогда мы отправляем его пройти дополнительное обучение.

Учитесь не изменять собственным экспертизе и вкусу и цените свою репутацию: халтура, на которую вы согласитесь, потому что вам не хочется спорить, навсегда останется в вашем портфолио.

Наличие четких критериев для измерения результатов — главный инструмент на этапе согласования. Подготовьтесь к ответу на вопрос, что именно ваш дизайн даст бизнесу, и собирайте реальные кейсы, которые помогают проиллюстрировать выгоды.

Ребрендинг, например, помогает трансформировать идентичность бренда, приблизить продукт к потребителю, привлечь новую аудиторию. Удачное решение, которое находит команда профессионалов, вызывает положительные эмоции и вдохновляет. Так, мужской дезодорант Old Spice до ребрендинга ассоциировался со старшим поколением. Сделать его востребованным у молодой аудитории помогла смена логотипа, слогана и новая колоритная реклама с Исайей Мустафой. 

Специалист по рекламной графике

О том, что такое CGI, мы уже писали. Такие дизайнеры создают мощные рекламные кампании, целые миры для кино и игр, а также ретушируют изображения и работают в 3D-пакетах. Не будем вас обманывать: чтобы стать успешным в этой сфере, придётся потратить много времени на развитие навыков. Но это увлекательная и прибыльная сфера, где каждый рабочий день — настоящее приключение.

Некоторые специалисты в этой области работают в 3D, другие — только в Photoshop, а третьи свободно владеют несколькими программами. В целом задачей специалиста по рекламной графике является создание фотореалистичной визуализации на основе предоставленного скетча.

Чем занимаются бренд-дизайнеры и почему это важно

Для новых брендов требуется создавать фирменный стиль с нуля. А существующие компании периодически проводят ребрендинг — либо потому что старый визуал устарел, либо из-за смены целевой аудитории, позиционирования и маркетинговой стратегии. Ко всему этому прикладывает руку бренд-дизайнер. Он создает для клиента логотип, айдентику и руководство по использованию фирменного стиля.

Разработка логотипов

Логотип — лаконичный и узнаваемый символ компании. Это может быть надпись фирменным шрифтом или сочетание надписи с картинкой

В некоторых картинках много детальной прорисовки, другие состоят из простых геометрических фигур — это неважно. Цель знака — создать запоминающийся образ

И даже если технически логотип кажется простым, за ним всегда стоит большая работа.

Большинство современных логотипов — плоские и минималистичные. Но бывает, что не обойтись без объёма и мелких деталей

Иногда фирменная символика состоит только из надписи. Тогда дизайнеру нужно подобрать шрифт, интервалы между буквами, иногда — сделать стилизацию текста. А бывает, что требуется и леттеринг — уникальная надпись вручную.

Логотипы, состоящие только из названия, очень многообразны

Но в разработке фирменного символа важен не только креатив. Есть ещё несколько нюансов:

Логотип должен хорошо смотреться в любом масштабе. Возможно, его придётся печатать на сувенирной ручке или на уличном билборде

Не важно, какой будет размер: бренду нужен чёткий, интересный и узнаваемый знак.
Логотип должен хорошо смотреться в чёрно-белой версии. Если придётся печатать на чёрно-белых документах, он не должен превратиться в бесформенное пятно

Чтобы легче читалось в монохроме, соседние цвета должны быть контрастными по тону.
Логотип не должен быть трендовым. Его создают не на один сезон, а как минимум лет на пять. Чем дольше прослужит знак, тем лучше.

Бренд-дизайнер создаёт уникальную символику для компаний

И эта символика всегда продуманная: важно, чем занимается компания и кто её потребители. Дизайнер заботится о том, чтобы знак оставался современным долгие годы и хорошо смотрелся как на визитках, так и на билбордах

Разработка айдентики

Кроме логотипа, у большинства компаний есть и полноценный фирменный стиль — им тоже занимается бренд-дизайнер. Сюда входят корпоративные цвета, шрифты и дополнительные графические элементы: паттерны, текстуры, иллюстрации.

Чтобы было понятно, пример айдентики книжного магазина:

Здесь используются фирменные цвета и графические символы — запятые

А вот фирменный стиль всем известной мобильной платформы Android:

Здесь есть не только логотип со смешным роботом, но ещё и три фирменных цвета, и геометрические фигуры с закруглёнными углами

Ещё одна презентация — фирстиль сети пекарен “Буше”:

Его особенность — в картинках-трафаретах, изображающих кондитерские изделия, за которыми видны текстуры города

Разработка гайдлайна или брендбука

Гайдлайн — это руководство по использованию визуального фирменного стиля компании. Брендбук — более широкое руководство, включающее в себя также описание потребителей, особенности продуктов и компании и корпоративные ценности.

Эти понятия похожи и их часто путают. Но от бренд-дизайнера требуется одно и то же: определить ёправила использования элементов айдентики. И сверстать маленькую книжку, чтобы штатные дизайнеры и маркетологи клиента могли поддерживать фирменный стиль самостоятельно.

Брендбук или гайдлайн — это брошюра с инструкциями, напечатанная или свёрстанная в электронном виде

Гайдлайн важен, потому что разработку айдентики компании обычно заказывают на стороне, а текущие дизайнерские задачи зачастую решают силами штатных специалистов. Нужно, чтобы и посты SMM-щика, и баннеры контент-менеджера были в одном стиле. Для этого и создаются правила.

Руководство по использованию фирменного стиля обычно включает в себя следующие положения:

• Краткое обоснование визуального решения — почему конкретному бренду подходит именно этот визуал.
• Допустимые и недопустимые версии логотипа, его охранную зону. Бренд-дизайнер прописывает, как можно и нельзя изменять фирменный знак и на каком расстоянии он должен находиться от других элементов на картинках.
• Фирменные шрифты, цвета и графические элементы. Для всех них также есть правила сочетания и использования.
• Дизайн носителей фирменного стиля. К носителям относятся упаковки, этикетки, брендированные сувениры, рекламные листовки, документы, форма сотрудников.