Профессия дизайнер одежды

Плюсы и минусы профессии

Плюсы

1. Профессия оставляет широкие просторы для творчества и постоянного развития.
2. Талантливые дизайнеры могут работать в крупных компаниях, создавать собственные агентства и регистрировать торговые марки.
3. Доступное обучение, ведь профессию можно получить в образовательных учреждениях разного уровня.
4. Возможность брать подработки во время обучения.
5. Дизайнер может работать в компании или на себя и брать частные заказы.
6. Работа через интернет не ограничивает географию заказчиков – они могут из любой точки мира.
7. Профессиональные дизайнеры получают стабильный высокий доход.
8. Профессия актуальная и востребованная, ежегодно появляются новые направление дизайна.
9. Возможность самостоятельно планировать рабочее время и вносить изменения в проект.

Минусы

1. Необходимо постоянно быть в тренде. 
2. Высокая конкуренция на рынке труда.
3. Для этой сферы характерно профессиональное выгорание, связанное с творческими кризисами.
4. Видение дизайнера и заказчика может различаться, что влечет за собой конфликты и стрессовые ситуации.
5. Рядовые, неизвестные дизайнеры получают не слишком высокие гонорары.

Александр Обанин видит в профессии дизайнера немного минусов, причем основной из них связан скорее с учебой:

Кем можно работать после выпуска

Содержание профессии не оставляет и шанса на длительный поиск работы при наличии нашего диплома.

• По направлению web-дизайна выпускники могут работать онлайн-креативщиками, удаленными цветокорректорами, дизайнерами шрифта, макетчиками рекламных брошюр, гравюристами. Перспективы роста — арт-директор, собственная студия дизайна сайтов, разработки рекламных интернет-кампаний.
• Дизайн среды открывает возможности работы витражистом, дизайнером интерьера, ландшафта, фитодизайнером, эргономистом, инкрустатором.

Часто мастера с дипломом дизайнера востребованы в крупных ювелирных мастерских (создание брендовых украшений), студиях инженерной графики, архитекторских бюро, ателье авторской одежды. Овладев навыками дизайна среды, немало наших выпускников основали собственное дело — студию, ателье, центр 3D-моделирования среды.

Адрес поступления:

Ленинградский пр-т, д. 80, корпуса Е, Ж, Г.

Станция метро «Сокол», выход в центре зала на ул. Балтийская, далее пешком или на троллейбусе (№ 6, 43) до остановки «Институт Гидропроект» (1 остановка), у троллейбусного депо повернуть направо.

Контакты приемной комиссии:Телефон: +7 (495) 800 10 01

График работы приёмной комиссии:Пн — Пт: 08:30 — 22:10; Сб — Вс: 10:00 — 17:00;

Где искать работу?

• Можно пойти на стажировку в компанию, работающую в индустрии моды, с целью потом получить постоянное место работы. Так часто поступают начинающие специалисты без опыта.
• Найти вакансии можно на сайте HH.ru и Яндекс.Работа. Здесь встречаются предложения офисной работы и удаленной. Есть вакансии для новичков и дизайнеров с опытом.
• Посмотрите раздел «Работа» на сайте Fashionunited.ru. Это сайт об индустрии моды, и на нем публикуются вакансии, новости, бизнес-статистика и много другой полезной информации.
• В сети ВКонтакте есть Клуб дизайнеров одежды. В нем имеется раздел с вакансиями. В ленте иногда выкладывают информацию о конкурсах, победа в которых может способствовать развитию карьеры и росту вашей известности.
• Кто такой дизайнер одежды, чем занимается и как им стать

  Если вы живете в Санкт-Петербурге, добавьте информацию о себе на сайт Центра индустрии моды.

Где можно стажироваться?

Если вы выберете крупный и престижный вуз, такого вопроса у вас даже не возникнет — вам предложат столько лакомых вариантов, что глаза разбегутся. Серьезные профильные вузы давно наладили отношения с крупными брендами, дизайнерами, компаниями: обычно несколько раз в год устраивается большая ярмарка вакансий, на которой можно и на других посмотреть (пообщаться с коллегами и признанными мастерами, завязать полезные контакты и связи), и себя показать (записаться на желанную стажировку, выразить интерес к трудоустройству в фирму своей мечты). Если вы настроены серьезно — преподаватели помогут вам «подтянуть» навыки и знания конкретно для нужной позиции/компании, потому как знают «кухню» изнутри и лично знакомы с требованиями разных корпораций и брендов.

Плюсы и минусы профессии модельера

Сначала обозначим преимущества, которых действительно много:

• творческая профессия ― возможность реализации;
• выверенный собственный стиль;
• востребованность;
• карьерные возможности;
• достойный заработок.

Казалось бы, какие минусы могут быть в такой прекрасной, интересной и творческой специальности. Однако, прежде чем с головой окунуться в интересное дело, стоит учесть следующие недостатки:

• проблемы с трудоустройством на начальном этапе;
• небольшой доход на старте карьеры;
• необходимость быть постоянно в теме самых актуальных тенденций;
• часто ненормированный рабочий день.

Работа в сфере моды и дизайна требует четкой стратегии продвижения как личного бренда, так и проекта в целом. Прежде чем открывать свое дело, имеет смысл набраться практического опыта под руководством наставника. Как уже было отмечено, не будут лишними те знания и навыки, которые необходимы каждому начинающему предпринимателю: основы маркетинга, продвижение в соцсетях, реклама, анализ рынка, построение личного бренда. Высшей ступенью карьеры станут собственный модный бренд и популярность среди тех, кто пристально следит за модой.

Студия дизайна Redesign school (ЦАО)

Школа проводит интенсивное экспресс обучение дизайну интерьера и редизайну. Редизайн — это молодое направление дизайна интерьеров, искусство быстрого преображения интерьера без капитального ремонта.

Есть курсы очного и очно-заочного формата. По окончании обучения выдается сертфикат.

Курсы:

• Экспресс курс » Редизайн интерьера» 3 ч.
• Экспресс курс » Дизайн интерьеров» 3 ч.
• Редизайн интерьера.15 способов изменить интерьер 2 дня
• Концепция дизайна. Создание эскизного дизайн-проекта. Подбор материалов. 2 дня
• Дизайн интерьера. Сам себе дизайнер. Дизайн-проект своими руками.
• Курс дизайна для детей «Моя любимая комната» 1,5 ч.
• Большой курс декорирования. 10 техник декорирования поверхностей 2 дня
• Экспресс курс «Декорирование поверхностей.» Знакомство с техниками 3 ч.

Что должен знать и уметь интерьерный дизайнер личные качества и навыки

Специалист должен знать и уметь:

• основы теории и методы моделирования архитектурно-дизайнерского проектирования,
• основы композиции закономерности визуализации,
• систему составления проектной и рабочей документации,
• он должен быть знаком с современными материалами, используемыми в строительстве,
• знать современные конструкции,
• быть уверенным пользователем ПК,
• знать актуальные средства развития и выражения архитектурного замысла. Например, графические макетные компьютерные вербальные видео,
• должен уметь обеспечивать решение актуальных социально-экономических задач.

К его личным качествам и навыкам следует отнести:

1. Любопытство. Он должен всем интересоваться, многие темы, особенно вопросы искусства и строительства, его очень привлекают.
2. Иметь врождённое чувство прекрасного в сочетании с превосходным вкусом.
3. У него должно быть хорошо развито логическое мышление. Без логики специалист не сможет идеально создать планировку требуемого по заказу помещения.
4. Наличие организаторских способностей говорит о том, что это хороший специалист. Должен уметь сплачивать команду по работе, находить для каждого человека в ней свою уникальную мотивацию. Ставить чёткое задание и объяснять сроки, за которые проект должен быть выполнен, распределив задачи каждому. При грамотном распределении работы по проекту и контролю за соблюдением сроков, процессы проектирования и дизайна интерьера проходит очень быстро.
5. Общительность и умение выслушать собеседника, а также должны бы развиты коммуникативные навыки.
6. Творческие художественные способности в совокупности с пространственным воображением.
7. Чёткий глазомер с острой линией углового зрения и объемным фокусированием.
8. Способность к созданию образа через слова.
9. Интуитивное мышление.
10. Развитая зрительно-тактильная память.
11. Ответственность.

Необходимые профессиональные навыки и знания

Существует несколько специализаций профессии дизайнер одежды, но в ее основе в любом случае лежит умение сопроводить коллекцию от начала и до конца, а затем довести ее до потребителя.

Мнение эксперта
Екатерина Колоколова
Профориентатор. Дипломированный специалист по проблемам вовлеченности детей в учебу. Имеет более 10-и лет опыта ведения семинаров, тренингов и лекций с аудиторией самого разного возраста.

Представитель направления — это не просто творческая натура, придумывающая красивые идеи. Это специалист широкого профиля, способный организовать процесс производства изделия с нуля, красиво представить его публике, провести рекламную компанию, запустить продажи продукта.

Представитель профессии дизайнера одежды должен знать:

историю моды — имена кутюрье, названия модных домов, особенности развития различных брендов, знаковые коллекции и вещи, классические и современные тренды;
теорию моды — основы кройки и шитья, профильные термины; названия, свойства, характеристики разных видов тканей, кожи, меха, типов фурнитуры; правила работы на техническом оборудовании, модные стили, направления;
основы создания одежды — от прорисовки эскиза, моделирования, конструирования и производства выкройки до пошива модели;
правила организации труда — качество работы дизайнера одежды во многом зависит от его умения правильно составить план и построить график;
техники управления сотрудниками — лишь единицы в мире моды на всех этапах работы действуют самостоятельно, причем, чаще всего только в начале карьеры. Дизайнер одежды должен уметь руководить людьми, четко доносить до них свои идеи

При этом важно, чтобы он ориентировался во всех тонкостях рабочего процесса, что позволит ему оценивать качество выполнения своих распоряжений;
основы психологии — создавая одежду, дизайнер вынужден общаться с большим количеством людей из разных сфер модного бизнеса. Он должен уметь взаимодействовать как с работниками производства или продавцами сырья, так и с байерами, представителями модных домов, знаменитостями;
иностранные языки — любому дизайнеру хочется, чтобы его бренд стал очень популярным, а для этого необходимы мировое признание, опыт известных модных домов

Для результативного общения во время показов в рамках fashion week и других мероприятий надо владеть как минимум английским языком;
принципы работы профильного программного обеспечения — сегодня все чаще проработка эскизов ведется в планшетах, а не на бумаге. Знание популярных дизайнерских программ существенно ускоряет процесс создания макетов, экономя время;
основы менеджмента, маркетинга — дизайн одежды подразумевает не только творческий процесс, но и бизнес-продвижение проекта. Даже если этим будут заниматься специально обученные люди, дизайнер должен подавать идеи, контролировать все мероприятия, оценивать результаты.

В профессии важен интерес к проработке технических эскизов, художественный вкус, умение рисовать и готовность заниматься, в том числе, и рутинной работой.

Школа архитектуры и дизайна (ЦАО)

Заниматься в школе могут как начинающие, так и подготовленные слушатели. Программа направлена на подготовку дизайнера широкого профиля, занятия проводятся с использованием технических средств.

В конце обучения учащийся в качестве дипломной работы выполняет дизайн-проект интерьера жилого помещения. По окончании курса выдается документ установленного образца.

Курс дизайна интерьеров

Варианты программы:

• Летний интенсив 2 месяца без компьютера
• Дизайн интерьера с компьютерным проектированием (компьютерная графика — дополнительное время) от 5 до 10 месяцев
• Дизайн интерьера без компьютерного проектирования от 5 до 10 месяцев

Оплата труда

Компании, где можно работать моделлером

Заработная плата специалиста по моделлингу зависит от множества факторов: региона проживания, его уровня, скорости работы, масштабности проекта, известности компании, в которой он работает и др. В среднем 3D-моделлер может получать от 30 до 175 тыс. руб. в месяц, если брать разные регионы в России. Однако это не предел. Профессионал может заключать контракты с компаниями, обговаривать в индивидуальном порядке объем работы и гонорар, который его устроит. Поэтому верхних границ оплаты труда нет.

Карьера

Начинающий моделлер может принимать участие в небольших проектах. Путем ассистирования у опытного специалиста по трехмерному моделированию можно получить бесценный опыт для самостоятельной деятельности в будущем. Далее все зависит от самого человека. Некоторые 3D-моделлеры быстро растут и буквально «взлетают» по карьерной лестнице, занимая место в масштабных проектах: созданиях известных компьютерных играх. Другие — продвигаются постепенно.

Профессиональные знания

Мастер по моделлингу — это специалист, который владеет навыками работы в различных программах: «Adobe Photoshop». «Adobe InDesign», «CorelDRAW» «Adobe Illustrator», «Autodesk 3D Studio Max», «Autocad», «Maya» и др. Чем больше программ, связанных с 3D-дизайном, моделлер знает, тем выше вероятность того, что он найдет место работы с высокой заработной платой. Кроме того, 3D-моделлер должен уметь рисовать от руки, чтобы создавать эскизы не только в программах, а и на бумаге. Благодаря этому работать с заказчиками можно везде, где есть лист бумаги и ручка или карандаш, т.е. где угодно.

Известные люди этой профессии

Моделирование — это лишь часть создания проекта. Для полной реализации идеи модель необходимо «оживить»: придать ей цвет, текстуру, тень и др. Поэтому мастера в области 3D-моделирования известны только в круге специалистов по 3D-дизайну. Что касается общественности, то люди видят готовый результат, не задумываясь о том, что над конкретной моделью работала целая команда специалистов. Именно поэтому мастера по моделлингу часто остаются за кадром, малоизвестными специалистами.

Высшее образование отнимает слишком много времени ― пройти курсы можно гораздо быстрее.

Действительно, учёба в бакалавриате занимает четыре года, а пройти дизайнерские курсы можно максимум за год-два. Однако и задачи у этих форматов обучения разные: на курсах обычно можно овладеть техническими навыками и инструментами. Например, графических дизайнеров научат работать в Photoshop, Illustrator, Figma, оформлять портфолио, разбираться в брендинге, разрабатывать фирменный стиль.

Цель вышки — шире:

• дать комплексные знания не только по узкопрофильным предметам, но и смежным дисциплинам;
• погрузить студентов в среду и профессиональное сообщество;
• научить «учиться» — разбираться в теории и инструментах так, чтобы студенты могли эффективно делать это самостоятельно и после вуза;
• дать глубокие технические знания: технологии, нормативы, ГОСТы.

— Представьте, что вы едете в отпуск во Францию на две недели. Для этого вам хватит знания трёх слов на французском: «здравствуйте», «спасибо», «до свидания». Вы можете выучить их за три минуты. А если вы переезжаете во Францию жить? Вам нужно овладеть языком в совершенстве, чтобы легче и быстрее адаптироваться к новым условиям. На это нужно больше времени.

Так и в дизайне — высшее образование даёт тот профессиональный «язык», на котором вы сможете бегло разговаривать всегда. В вузах студентов учат, где искать информацию и как её обрабатывать, чтобы дальше учиться специальности самостоятельно. Это один из ключевых навыков ― он поможет дизайнеру адаптироваться к условиям, которые постоянно меняются.

Чем модельер отличается от дизайнера?

Профессия модельера существует только в России. Она является одним из направлений в дизайне одежды, которое подразумевает моделирование костюма. Дизайнеры-модельеры чаще всего берут какую-либо базовую или хорошо себя проявившую на рынке вещь, а затем переделывают ее с помощью внесения конструкторских изменений. Они способны всего лишь перенести вытачки, а разница между новым вариантом и исходным будет кардинальной.

В отличие от модельера, дизайнер работает не только с самой вещью или ее эскизом. Он охватывает весь процесс создания и сопровождения коллекции, поэтому должен обладать большим набором знаний и навыков. В сфере его ответственности все основные и дополнительные моменты — от стиля для fashion бренда до его подачи публике.

Отдельно стоит сказать про специальность кутюрье. Это художник-модельер, создающий коллекцию «от-кутюр», то есть в сфере высокой моды. Он может работать на себя или модный дом, создавая высокохудожественные модели и аксессуары к ним. Обычно это профессионалы с мировыми именами, которые занимаются только творчеством, Все технические моменты и бизнес-продвижение одежды остаются за специалистами узкого профиля.

Особенности профессии

Несмотря на то, что дизайнеру обуви приходится одновременно решать очень многие задачи, и порой отнюдь не художественные, эта профессия все же относится к разряду творческих. Она подойдет тем, кто серьезно увлекается модой, потому что без умения чутко отслеживать последние тенденции в этой сфере будет сложно создавать продукты, которые смогут хорошо продаваться. Основные рабочие обязанности дизайнера-модельера обуви обычно такие:

• разработка (или участие в разработке) общей концепции будущей коллекции, видов обуви, которые будут представлены в ассортиментном ряде;
• отрисовка эскизов каждой модели обуви, которая войдет в коллекцию (или участие в этом процессе, если над ней работают несколько специалистов одновременно);
• подбор и модификации колодок в зависимости от особенностей потенциальных покупателей (например, физиология стоп среднестатистических россиян существенно отличается от параметров ног жителей азиатских стран);
• подбор материалов и фурнитуры для производства коллекции;
• моделирование и конструирование обуви, в том числе, с использованием современных компьютерных технологий;
• контроль за правильностью и качеством производства моделей в соответствии с разработанными проектами;
• участие в профильных презентациях и выставках, налаживание контактов с поставщиками материалов, отбор образцов для будущего использования на производстве.

Таким образом, дизайнер-модельер обуви участвует в ее изготовлении практически на всех стадиях: от зарождения идеи о том, как она будет выглядеть, до выбора всех материалов, производства модели и ее готовности к выходу на рынок. Иногда подобные специалисты также принимают участие в разработке рекламных кампаний, поскольку они лучше других ориентируются в концепции, которая была положена в основу дизайна обуви.

Плюсы и минусы профессии

Начнем с достоинств профессии, которые и привлекают новых специалистов:

1. Эта профессия дает возможность самовыразиться, продемонстрировать творчество и креатив.
2. Доход может превысить планку в 100 000 руб. в месяц.
3. Несколько вариантов мест работы и развития карьеры: фриланс, работа в ателье или мастерской, открытие собственного бизнеса.
4. Постоянная востребованность в специалистах, т. к. люди всегда стремятся одеваться во что-то модное и красивое.
5. Для некоторых работодателей достаточно онлайн-курсов для приема на работу. Часто не требуется высшее образование.
6. Некоторые компании-работодатели могут оплачивать поездки в другие города и страны на показы и выставки.
7. Благодаря своим работам можно стать известным.
8. Карьерные перспективы для работающих в офисе и широкий выбор заказов для фрилансеров.

А теперь поговорим о недостатках работы:

1. Новичкам тяжело добиться признания и авторитета, а чтобы дойти до широкой известности, надо много и долго работать, что также не гарантирует славы.
2. Первое время найти клиентов и обзавестись постоянными заказчиками достаточно трудно.
3. Высокая конкуренция в модной сфере.
4. Большая вероятность, что рабочий день будет ненормированным.
5. Нужно постоянно следить за трендами и обновлять свои знания.
6. Не исключены творческие кризисы, креативные застои и профессиональное выгорание.
7. Объективно оценить результаты труда невозможно. Всегда найдутся те, кому нравится и кому не нравится одежда. Кроме того, модные веяния диктуют свои правила, поэтому придется подстраиваться под мнение большинства.

Как проходят и что дают курсы дизайна одежды

Мы предлагаем пройти обучение дизайну одежды. В нашем центре курсы проводят эксперты в мире моды, профессионалы и опытные модельеры. На курсе вы узнаете много полезной информации, получите практические занятия и сможете узнать все тонкости профессии. Курс дизайнера одежды проходит следующим образом:

• Курс соединяет в себе практические и теоретические занятия, позволяющие узнать особенности дизайна, попробовать новые технологические процессы и на практике отработать все приемы.
• Во время обучения раскрываются креативные методы и техники, позволяющие создавать тренды. Курс включает обширную программу исследования модных тенденций и их определение в дальнейшем.
• Отрабатываются навыки рисования моделей одежды как от руки, так и в компьютерных программах.
• Определяется индивидуальная специфика дизайна одежды, подбирается собственное направление. Так вы можете быть уверены, что станете звездой в своем сегменте и полностью раскроетесь.
• Обучение включает изучение основ создания композиции, контраста, композиционного центра в одежде, особенностей композиции и способа ее передачи. Вы узнаете принципы симметрии и асимметрии в одежде, особенности линий, точек и другие навыки создания композиции.
• Курс позволяет научиться разбираться в теории цвета, начиная от использования популярных цветовых решений до создания собственного оттенка. Также вы сможете узнать особенности дизайна сочетания цветов, использование логотипов, методы подбора оттенков.
• На художественной практике у будущих дизайнеров будет возможность научиться создавать эскизы, скетчи, отрабатывать рисование отдельных объектов. Используются разные техники рисования для создания необычного дизайна.
• Освоение лекал, особенности работы с ними для создания дизайна одежды.
• Изучение типов тканей, структуры, особенностей полотна и принципов работы с различными видами тканей. Во время обучения вы попробуете работать с различной тканью, поймете, в чем отличия одного вида от другого, и на практике подберете для себя наиболее интересный материал для работы.
• Изучение видов швов и технологическая обработка тканей. Вы узнаете, как швы влияют на дизайн, какие типы строчек существуют и где применяются.
• На курсе вы сможете разработать собственный модельный ряд, узнаете, по каким принципам создаются коллекции одежды, как сделать брендовую вещь, которая запомнится и понравится клиентам.
• Научитесь определять собственного клиента, понимать его психологию, предугадывать желания и находить потребности. Все это позволит в дальнейшем найти свою целевую аудиторию и работать с ней, создавая стильные виды одежды, которая будет хорошо продаваться.
• Важная часть в обучении – ведение рабочей документации. На курсах вы научитесь создавать проекты, правильно оформлять их, сохранять и проектировать. Это даст возможность стать настоящим профессионалом и работать с крупными компаниями.
• Создадите свой первый лукбук и сможете провести презентацию коллекции. Во время презентации могут присутствовать представители модельных домов, известных компаний или просто частные специалисты.

Дизайн – это искусство, соединяющее в себе творчество, маркетинг и предпринимательство. Нельзя просто быть художником или строгим маркетологом. Нужно объединять в себе все эти навыки. Занятия помогут освоить необходимые постулаты моды, изучить особенности создания одежды и стать успешным специалистом в области моды.

Наша компания предлагает вам услуги, которые помогут стать настоящим экспертом за короткое время. Наша цель – дать специалиста, который сделает мир стильным и красивым посредством создания качественной и особенной одежды.

Чтобы подробнее узнать о программе, что в нее входит, как формируются группы и сколько это стоит, вы можете позвонить нам по телефонам, указанным на сайте. Также вы можете написать нам, заполнив форму, и специалист ответит на ваши вопросы. Приезжайте в офис, и мы обсудим все детали. Если вы хотите развиваться, как профессионал по созданию одежды, наша компания – самый короткий путь. Легко не будет, но спустя короткое время вы представите собственную коллекцию и станете экспертом. Позвоните нам и узнайте все детали.

Плюсы и минусы профессии

Любая сфера деятельности имеет свои особенности, но плюсы и минусы в основном одинаковые. Профессия дизайнера интерьеров мало чем отличается, поэтому эти вещи можно рассматривать условно, как данность.

Преимущества:

• Востребованность специалистов по дизайну;
• Возможность выполнять работу дома или из любого другого места. Главный инструмент, это компьютер или ноутбук;
• Возможность реализовать свои творческие идеи;
• Заказчика или работодателя больше интересует портфолио, чем документ об образовании;
• Применять знания в обустройстве личного пространства.

Недостатки:

• Работа с людьми, с заказчиками требует умение сглаживать негативные моменты, если они возникают;
• Отсутствие опыта и портфолио, на начальном этапе может затруднять поиск хорошей вакансии или заказов.

ЕШКО

– старейшая в мире международная школа корреспондентского образования зарегистрирована в Голландии в 1991 году. ЕШКО привлекает многообразием курсов, среди которых — «Конструирование и дизайн модной одежды».

Ученики получают знания о том, как создавать индивидуальную одежду, исходя из типа фигуры, роста, внешности; как правильно сочетать стили и цвета; как формировать гармоничные композиции; как профессионально работать с тканями; как подбирать аксессуары и так далее.

• Продолжительность – 12 месяцев.
• Стоимость – 1280 руб./мес., действует скидка, пробный урок бесплатно.
• Форма традиционно-дистанционная: присылаемый учебный материал, домашние задания с детальным разбором, доступ к электронным изданиям школы и к её же социальной сети.
• Финалисты курса получают три документа: свидетельство ЕШКО, обычный сертификат и сертификат международного образца на английском языке.

Семь советов для новичков

Теперь я хочу дать несколько советов, которые помогут вам избежать известные ошибки, совершаемые на начальном этапе.

1. Читайте специальную литературу. Самостоятельно изучая книги по графическому дизайну, вы значительно расширите свой кругозор.

2. Начните рисовать. Помните, я писала, должен ли дизайнер уметь рисовать, и что я не умею это делать. Вот уже второй месяц я учусь рисовать. Поверьте, это значительно облегчило моё понимание графического дизайна

Ну и добавило мне цену, что немаловажно

Если вы не умеете рисовать, ничего страшного в этом нет. Главное начать это делать и вы заметите изменения.

3. Изучайте работы профессионалов. На своём пути я часто встречаю талантливых людей, создающих невероятно красивые и в тоже время функциональные сайты, иллюстрации, логотипы и т.д. Именно их я заношу в закладки, подписываюсь на их страницы в behance.net.

Кто не знает, Behance — это платформа для демонстрации работ иллюстраторов, дизайнеров, фотографов. Вас там ещё нет? Быстрее регистрируйтесь и наполняйте его своими работами, а также вдохновляйтесь другими.

В моей «копилке» есть фото упаковок, этикеток, плакатов. Я, как Плюшкин, всё собираю и бережно храню. Это помогает мне развивать творческие способности и смотреть на мир шире.

4. Изучайте шрифты

Обращаете ли вы внимание на шрифты? Я — да

Более того, для верстальщика очень важно, когда к нему попадает в работу макет с «правильным» текстом. Это значит, что учтены междустрочные интервалы, пробелы, размер и т.д. Это значит, что учтены междустрочные интервалы, пробелы, размер и т.д

Это значит, что учтены междустрочные интервалы, пробелы, размер и т.д.

Оглядываясь назад, я с улыбкой вспоминаю свои макеты. Ещё год назад мой главный критик, муж, не одобрял мои «порывы». Сейчас всё по-другому, я научилась применять шрифты, и каждая моя работа оценивается положительно. Это круто!

5. Сохраняйте свои работы. Любой человек, а мы в особенности, должны знать свои точки роста. Поэтому все свои исходники я храню в специальной папке. Советую и вам завести такую. Возможно, вы вернётесь туда и доведёте некоторые работы до совершенства.

6. Вырабатывайте свой уникальный стиль. Было у вас такое, вы увидели какую-то работу и захотели сделать её лучше, дополнив своим видением? У меня часто такое бывает. Я беру чью-то идею и дорабатываю её. Это забавно и в то же время интересно. Попробуйте, это поможет развивать свой стиль.

7. Создайте своё портфолио

Друзья, нам важно презентовать себя так, чтобы захотелось к нам обратиться с заказом. Поэтому портфолио — это наше лицо. В следующей статье я расскажу, как его создать, и дам рекомендации по его оформлению

В следующей статье я расскажу, как его создать, и дам рекомендации по его оформлению.

Где можно получить профессию дизайнер одежды

Обучиться на дизайнера можно в ВУЗе, имеющем соответствующее направление подготовки, художественном училище, школе дизайна, институте моды/искусства или в художественном институте.

Естественно, для получения профессии лучше выбрать высшее учебное заведение, поскольку в ВУЗе помимо узкоспециализированных предметов изучаются смежные дисциплины. Кроме того, престижные ВУЗы вводят студентов в мир моды и тем самым облегчают старт карьеры.

В России лучшими высшими учебными заведениями для дизайнеров считаются:

• СПбГУ;
• Институт бизнеса и дизайна;
• МГТУ им. Н. Э. Баумана;
• Университет «Синергия»;
• Институт дизайна и рекламы МАБиУ.

Стать дизайнером одежды также можно, обучившись на портного, швею или закройщика в колледже. Кроме того, МАЭО (Международная академия экспертизы и оценки) позволяет получить диплом всего за три месяца дистанционного обучения. Такой вариант подойдет тем, чье первое образование никак не связано с дизайном и шитьем.

Государственный специализированный институт искусств

Москва

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	521 000,00 ₽
Бакалавриат	Очная	521 000,00 ₽

Московская государственная художественно-промышленная академия им. С. Г. Строганова

Москва

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	350 000,00 ₽

Национальный университет «Высшая школа экономики»

Москва

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	350 000,00 ₽

Московский городской педагогический университет

Москва

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	295 000,00 ₽

Национальный исследовательский университет «МИЭТ»

Зеленоград

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	273 000,00 ₽

Российская академия народного хозяйства и государственной службы при Президенте Российской Федерации

Москва

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	270 000,00 ₽

Российский экономический университет имени Г.В. Плеханова

Москва

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	270 000,00 ₽
Бакалавриат	Очно-заочная	105 000,00 ₽

Арктический государственный институт искусств и культуры

Якутск

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	268 680,00 ₽

Национальный минерально-сырьевой университет «Горный»

Санкт-Петербург

Нефтегазовые техника и технологии

Московский государственный университет дизайна и технологии

Москва

Где может работать модный дизайнер

Школьники, размышляющие над тем, как стать известным дизайнером, часто не задумываются о том, где может трудиться представитель данной специальности. Помимо модных домов, дипломированный дизайнер может трудоустроиться на предприятие легкой промышленности, в ателье (слон), на текстильно-галантерейное (швейное) производство. Кроме того, размышляя, как стать дизайнером, с чего начать, отметим, что всегда можно брать индивидуальные заказы, разрабатывая в домашних условиях настоящие модные шедевры. Во многих крупных городах нашей страны есть экспериментальные мастерские, в которых востребованы профессиональные конструкторы одежды.

Заключение

Если вы не знаете, как стать дизайнером одежды, но очень хотите этого, у вас все получится. Верьте в себя, в свои силы, старайтесь как можно больше бывать на природе, чтобы черпать новые идеи для творчества. Основной критерий, открывающий путь к успешности для будущего дизайнера, — его личный талант, ощущение стиля и вкуса. Подобные способности не возникают спонтанно, они проявляются уже в раннем детстве. Во многих случаях до окончания школы молодой человек понимает, что его предназначение – создание уникальных коллекций одежды.

Если вы хорошо рисуете, имеете красивый почерк, владеете графическим дизайном, любите фотомонтаж, такое направление, как дизайн, вам подходит. Не забывайте о том, что кроме творческой составляющей, дизайн одежды предполагает и технические навыки. Чтобы создавать полноценные выкройки будущих изделий, нужно уметь строить безупречные чертежи.

Создатель платьев и костюмов должен за считанные минуты «накидывать» свои идеи на бумагу, получая красивые эскизы. Дизайнер – профессия, которая требует определенной усидчивости. Иногда от момента появления самой идеи до получения готового изделия проходит 5-6 месяцев. Нужно быть готовым не только к высоким гонорарам, победам в конкурсах, но и к поражениям, разочарованиям. Не у всех придуманных проектов счастливое будущее, ведь путь к настоящему успеху тернистый и продолжительный. Сделали выбор в пользу профессии дизайнера? В таком случае определитесь со специальностью: модельер-конструктор либо модельер-закройщик

Специализация «конструктор» потребует творческих идей, а для «закройщика» в первую очередь важно иметь хорошую техническую базу. Высшие учебные заведения предлагают комплексное обучение, выпуская из своих стен настоящих универсальных специалистов

Помимо таких предпосылок, как талант и усердие, важны пунктуальность, толерантность. Отвечая на вопрос о том, как стать дизайнером одежды с нуля, напомним, что важно быть хорошим психологом, помогать своим клиентам находить собственный стиль.